“云南音乐创作骨干人才培训”|栾凯老师《声乐作品创作漫谈》讲座
2026年8月7日,云南艺术基金2025-2026年度艺术人才培训资助项目“云南音乐创作骨干人才培训”专题讲座在昆明城市学院海源校区慧源楼报告厅举办。本次讲座以《声乐作品创作漫谈》为题,邀请著名作曲家栾凯老师担任主讲老师,为来自全省各州市文艺院团、文化馆、地方高校及基层一线的25名参训学员授课。
授课专家:栾凯 著名作曲家,国防大学军事文化学院(原解放军艺术学院)教授、博士生导师。中国音乐家协会理事,中国歌剧研究会常务理事兼副秘书长,中宣部文化名家暨“四个一批”人才,享受国务院政府特殊津贴;中宣部宣传思想文化领域重点人才工程评审专家,文化和旅游部全国舞台艺术优秀节目创作扶持计划评审专家,国家艺术基金音乐类专项评审专家,央视总台“中国唱将”美声、民族、流行组评审,军队高层次科技创新拔尖人才,国防大学首届名师名家工程杰出中青年专家。第九届亚洲音乐节最佳作品奖、文化部第十四届文华奖大奖、“文华音乐创作作曲奖”、第十七届文化艺术政府奖文华大奖、中宣部第十四届、十五届、十七届精神文明“五个一”工程奖、全国交响乐作品征集最高奖、全军文艺汇演音乐创作一等奖等众多奖项得主,并在全球五十多个国家巡回演出。担任2008北京奥运会开闭幕式、2022北京冬奥冬残奥会开闭幕式、大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、大型情景史诗《伟大征程》、2023杭州亚运会亚残运会开闭幕式、2025年第九届亚洲冬季运动会开闭幕式音乐主创。 主要代表作:大型民族歌剧《沂蒙山》《八一起义》、歌剧《冷月无声》、民族歌剧《同心结》(合作)、舞蹈史诗《黄河》交响音画《流动的紫禁城》、交响意象《大羽华裳》、交响组歌《长城》《最亮的火焰》,声乐作品《我的深情为你守候》《我怎样去爱你》《爱永在》《边境的小鸟》《最亮的火焰》《钢枪•玫瑰》《我们从古田再出发》《幸福中国一起走》(2019年央视春晚)、2022北京冬残奥会闭幕式志愿者主题歌《世界有你就温暖》、第九届亚洲冬季运动会开幕式主题歌《点亮亚洲》、2025年央视元宵晚会《我们画中国》等等。 讲座开篇,栾凯老师结合自身文艺创作的实践历程,分享了他参与多项国家级重大文艺项目的创作感悟与全国重要文艺赛事的获奖经验。栾凯老师以民族歌剧《沂蒙山》经典咏叹调《爱永在》为核心教学范本,层层拆解作品的创作构思、旋律架构、情绪铺陈与艺术手法等,深度剖析声乐作品以乐育人、以艺铸魂、抒发家国情怀的创作理念。 在讲座中栾凯老师以第九届亚洲冬季运动会开幕式主题歌《点亮亚洲》、歌剧《冷月无声》主题曲《沉默的荣耀》为典型案例,从主题立意、文本韵律、词句打磨、旋律构建、情绪递进、格局表达等多个维度,系统解读了声乐作品的创作逻辑,栾凯老师的分享兼具思想性、艺术性、时代性、传播性,讲授新时代音乐作品、讲好中国故事、传递时代强音。 讲座尾声,参训学员基于云南基层民族音乐创作实际,结合日常创作瓶颈与行业发展趋势积极提问、深入交流。学员聚焦两大核心难题求教:一是长期深耕少数民族民歌改编与乡村主题歌曲创作,如何突破地域创作局限。在拓宽创作视野、创新艺术表达的同时,又能守住本土民族文化根基;二是面对AI音乐工具普及应用的全新行业态势,如何构建科学合理的人机协同创作模式,依托新技术提升创作效率,同时坚守作品人文情感与原创艺术内核。 栾凯老师针对学员提问逐一细致剖析、精准答疑。他指出了两大根本问题: 1.云南民族音乐有着独一无二的文化优势,但也存在民族语言制约大范围传播。 2.创作者风格单一难以走向全国市场。 并给出了两条发展路径: 1.深耕本土、把民族特色做到极致。 2.以本土音乐为根基广泛学习多种文艺题材,去实现多元创作,同时建议创作者主动钻研配器、和声、现代合成乐等作曲技法,走传统底蕴与现代潮流相结合的融合创作道路。 栾凯老师结合实操经验指出,AI是音乐行业不可逆的发展趋势,它可以高效的帮助创作者完成配乐、人声小样等工作。但民族戏曲、原生态民族音乐等领域尚存在短板;AI大幅拉低创作门槛加剧行业内卷,固守传统创作模式易被市场淘汰,但同时也为青年创作者提供发展机遇;AI仅能做工具辅助,音乐人扎实的配器、和声功底与思想创意才是核心竞争力。从业者应主动学习运用AI工具,转型为创意制作人,兼顾创作效率与作品人文内核。栾凯老师精准务实的解答有效的解决了基层创作着的痛点,为学员后续创作指明方向、明晰路径。 讲座结束后,全程聆听本次讲座的昆明城市学院董事长张南红女士为栾凯老师颁发了项目授课专家聘书。张南红女士对全体参训学员寄予了希望,让大家珍惜本次培训的机遇,充分消化吸收专家的创作理念与实践经验,立足云南得天独厚的民族文化资源,深耕基层文艺土壤,做到学以致用,争取创作出更多兼具时代精神、本土底蕴与高水平的音乐作品。 (栾凯老师与全体学员合影留念) 学习心得 博采创作真知,坚守本土音乐初心 通过认真聆听著名作曲家栾凯老师《声乐作品创作漫谈》专题讲座,让我深受教育、备受启迪。作为长期扎根云南基层的文艺工作者,在日常创作中常常面临视野受限、风格固化、创新畏难、守正不易的现实困惑。通过本次学习,我深刻认识了民族音乐传承与创新的辩证关系。基层民族音乐创作,既要守住本土文化根脉,持续深入田野采风,深挖少数民族独特的音乐元素与人文底蕴,留住乡土本真音色;又要打破地域思维局限,不断学习现代作曲理念,以新颖的艺术形式活化传统民族素材,推动本土民族音乐创造性转化、创新性发展,让传统民族文艺焕发新时代活力。 学员代表 曲靖市沾益区文化馆馆长 阮荣 毕业于大理大学艺术学院音乐教育专业,云南省音乐家协会会员,曲靖市音乐家协会理事,云南本土歌曲创作与演唱大赛专业民族组演唱一等奖,流行组演唱一等奖获得者,创作歌曲《铜草花开》获曲靖市新剧(节)目展演优秀作曲奖,主演小品《送外卖》获曲靖市新剧(节)目展演优秀节目奖,原创代表作品有《我们的路》《大爱无声》《珠江源的爱恋》《曲靖欢迎你》《铜草花开》等。







